30 de diciembre de 2011

Concurso de Ideas OPPTA 2011-2012 / Observatorio Panamericano

El Concurso OPPTA 2011-2012 es una convocatoria internacional de ideas, lanzada de forma simultánea en 5 emplazamientos y bajo una temática común, para proponer soluciones a nivel técnico, territorial, infraestructural o arquitectónico.

En esta primera edición, el tema tratado es Intervenciones para la Emergencia,situando el escenario de la convocatoria en el continente Americano, afectado por sucesivas catástrofes, fenómenos naturales o antrópicos, acontecidos en los últimos dos años y aún pendientes de resolución.

Emplazamientos a concurso y estrategias:
Petrópolis. Estado de Río de Janeiro. Brasil.
CÓMO RE-POBLAR UN TEJIDO INFORMAL Y UN ENTORNO DE PROTECCIÓN AMBIENTAL EN MUTUA AMENAZA

Puerto Saavedra. Región Araucanía. Chile.
CÓMO RECICLAR UN TERRITORIO AMENAZADO POR EL RIESGO DE CATÁSTROFES NATURALES

San Cristóbal. Departamento de Bolívar. Colombia.
CÓMO GESTIONAR EL DESARROLLO INTEGRAL DE LA HABITABILIDAD EN UN TERRITORIO AFECTADO POR INUNDACIONES LIGADAS AL CAMBIO CLIMÁTICO

Chimalhuacán. Estado de México. México.
CÓMO RE-ESTRUCTURAR UN TEJIDO URBANO RESULTADO DE PROCESOS ACELERADOS DE URBANIZACIÓN IRREGULAR

Cercado de Lima. Lima. Perú.
CÓMO REGENERAR UN ASENTAMIENTO NO PLANIFICADO AMENAZADO POR RIESGOS ANTRÓPICOS

El resultado del mismo, constituirá a su vez, un archivo documental para minimizar riesgos futuros y acelerar la capacidad de reacción en protocolos y planes de actuación, prevención y emergencia.

El concurso se estructura en dos etapas:
Concurso de Ideas: Concurso internacional, simultáneo para 5 emplazamientos, con 3 premios por emplazamiento.

Jornadas Debates Activos: Los equipos ganadores podrán participar en la presentación pública de su concurso y en la reunión de las Mesas de Proyectos, con agentes relacionados al posible desarrollo, gestión y financiación de las propuestas seleccionadas.

La fecha de la convocatoria es del 21 de diciembre de 2011 al 2 de abril de 2012. Entrega de proyectos hasta el 16 de abril de 2012.

23 de diciembre de 2011

¡ FELIZ 2012 ! @m2dsarchitects


A nuestros amigos y seguidores del blog os damos las gracias por un año más juntos. Deseamos a todos unas felices fiestas y esperamos contar con vuestra compañía en este nuevo año que empieza!

De paso os invitamos a que visitéis el borrador de nuestra página web. Esperamos que os guste y nos encantaría saber vuestras opiniones. También podéis seguirnos y compartir vuestras ideas con nosotros a través de Twitter: @m2dsarchitects

¡ FELIZ 2012 !

Un saludo,

M2DS architects

16 de diciembre de 2011

EXPO: La persistencia de la geometria - CaixaForum Madrid


La persistencia de la geometría
Desde el 16 de diciembre de 2011

La persistencia de la geometría muestra obras de las colecciones de arte contemporáneo de la Fundación “la Caixa” y del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA). La exposición, fruto del acuerdo de colaboración suscrito entre ambas instituciones, propone un recorrido por sendas colecciones a partir del uso que de la geometría se ha hecho en la escultura y en la instalación desde los años sesenta hasta nuestros días.

La geometría siempre ha estado presente en el arte, aunque no ha sido hasta el siglo XX cuando se ha teorizado más a fondo sobre su uso. En las primeras décadas, estuvo íntimamente ligada a los conceptos de abstracción y modernidad. Su empleo facilitó el alejamiento de la representación de la realidad y alentó la aspiración de crear un nuevo lenguaje visual que encarnara las ideas de pureza y perfección. A mediados de siglo, la geometría halló un nuevo desarrollo con las formas elementales y simples que impuso la escultura, en particular la originada por el minimalismo norteamericano. Sus artífices purgaron el arte abstracto de contenidos simbólicos y lo bajaron del pedestal idealista para situarlo al mismo nivel que las cosas del mundo.

En la década de los años sesenta, las formas geométricas de la escultura se extendieron a otras prácticas –que abarcaban instalaciones, películas, vídeos y fotografías- con las que se exploraron distintos aspectos de la construcción de la obra de arte: su naturaleza performativa, el proceso, las propiedades de la luz y el carácter temporal de la percepción, entre otros. Desde entonces, la forma geométrica se ha utilizado con una nueva actitud que apela tanto a lo sensorial como a una reflexión de índole cultural, social o política. Muchos artistas contemporáneos han reutilizado el vocabulario geométrico como estilo y modelo de representación, y lo han convertido en recipiente de nuevos contenidos. Es así como la geometría abandona el concepto de abstracción y se reviste de contenido figurativo o de una intención referencial.

Actividad gratuita
De lunes a domingo de 10 a 20h.
Sin reserva previa Actividades educativas

CaixaForum Madrid
Paseo PRADO, 36
28014 Madrid
Tel. 913 307 300

Más información: www.laCaixa.es/ObraSocial

Taller de Arte Joven 2011 en Madrid - MuICO



Taller de intervenciones artísticas para jóvenes de entre 13 y 17 años.

Estas Navidades, si conoces a algún joven que tenga entre 13 y 17 años, te ofrecemos la posibilidad de invitarle a realizar un taller para conocer personalmente a los artistas de la exposición ¡A vueltas con la maldita pintura! y llevar a cabo un proyecto de intervenciones artísticas en las salas del museo, cuyos resultados se expondrán al público general durante los meses de enero y febrero de 2012. Del 27 al 29 de diciembre, los tres artistas darán a conocer su trabajo y dirigirán una acción cada día para llevar a cabo este proyecto de creación colectiva.

Vídeo del Taller de Arte Joven 2010

ARTISTAS INVITADOS
A Fernando García (Madrid, 1975) le gusta el misterio y crear cierta intriga en torno a sí mismo. En su obra tienen mucha importancia el dibujo, parte integral de su trabajo, y la mitomanía, así como el absurdo y el humor, que se mezclan en una narración visual que hace referencia a experiencias de lo social. En su trabajo hay mucho de objeto encontrado, de elementos domésticos, de lugares frecuentados que han dejado huella y de viajes sin parar por ese o aquel otro lugar.

Para Miren Doiz (Pamplona, 1980) es importante vivir y experimentar los sitios donde su obra va a tener lugar. La arquitectura es un lenguaje y una herramienta funcional de gran utilidad en su trabajo. Su pintura, al salirse de los límites tradicionales del lienzo y extenderse por las paredes y techos del lugar de exposición, deja de ser estática, asumiendo una función exploratoria más cercana al street art.

De Maíllo (Madrid, 1985), Juan Ugalde, el comisario de la exposición, nos dice que hace gala de sus 25 años y es puro desparpajo, una locomotora pintando. Sus imágenes se hilan a toda pastilla como esos cantantes rap en que la estela de su texto se queda paralizada en el aire, de pura velocidad, y cuando consigues computar lo que han dicho ellos ya están muchas rimas por delante. Trabaja partiendo de un ritmo, a modo de mantra. Su filosofía pasa del sucio al limpio, “and back again”, con una mezcla casi total de estilos y de formas de pintar.

FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN

DATOS ÚTILES
Lugar: MUICO | C/ Zorrilla 3.
Fechas y horario: martes 27, miércoles 28 y jueves 29 de diciembre de 11.00 a 14.00 horas.
Edades: jóvenes de entre 13 y 17 años.
Precio: actividad gratuita previa reserva.
El número máximo de participantes está limitado a 20 personas.
Plazo de inscripción: del 15 al 20 de diciembre (no se admitarán solicitudes antes o después de esos días)
Teléfono: 91 308 00 49 / didactica@hablarenarte.com
http://www.hablarenarte.com/muico_joven.html